摘要：
[db:Intro]... 1.美国拥有世界上最好的教育资源。
除了麻省理工学院(MIT)，哈佛大学，斯坦福大学，芝加哥大学等众多世界级名校，美国还有成百上千所优质学校，总有一所大学适合你。并且由于中美教育评估体系的差异，申请美国留学，就读世界级名校的机率更大。
2、美国大学的学制灵活。
在美国院校，学生可以自由安排学习时间，规划学习计划。美国大学的学分制度相对灵活，修够学分就可以毕业。而国内必须修够4年课时并且通过所有考试才可拿到学位。此外，美国大学灵活的专业选校，很多学校不要求本科一、二年级的学生选择明确的专业方向，而在三、四年级时候自主选择专业。有些学生选择了某专业，希望更改，也可以随时提出申请，重新选择。
3、校园生活丰富多彩。
在美国大学生活里，社交几乎是唯一一项可以与学习并驾齐驱的重要构成了。在中国大学分班时分寝室时特别喜欢把差不多的人堆在一起(笔者大学寝室基本上是南方学生一个寝室，北方学生一个寝室),这容易导致学生世界观比较单一，朋友的类型也比较单一。但美国大学社交环境很大程度上打破了院系之间的隔阂，学生可以跨院系，甚至跨院校认识很多人，接触到不同文化，不同阶级，不同思想的群体。
美国是很多艺术生心目中的梦想开花地，其中不乏随大流者。你真的明白自己为什么要去美国留学吗?真的明白自己为什么要去美国读艺术吗?小编根据多年经验总结了以下几点，希望能帮你认清梦想，助你勇往直门!
一、美国特色
综合文化集合的国家，允许有多种不同形式的文化、艺术进行交流，许多优秀的艺术人才都聚集在美国。美国艺术类院校注重创新，但美国艺术类院校留学的费用很高，留学门槛也较高，语言要求也比较高，去美国学艺术要做好详细的计划。
二、美国艺术优势专业
时尚设计、室内设计、媒体艺术、**艺术、摄影技术、美术设计、数码艺术设计等。
三、留学花费(以官网为主)
每年学费：3万美元-4万美元，生活费2-3万美元。
四、为什么要去美国学校读艺术
美国是一个综合文化集合的国家，他们允许多种不同形式的文化，艺术进行交合，所以为更多的类型体提供足够的支持。
五、到底去美国的学校读艺术有多难
有人说非常非常难，凤毛麟角的人才能出去，更不要说拿奖学金了。这是个错误观念，首先读艺术的人相对于其他大科目的基数还是很低的，其次很多人不了解美国学校的申请和录取，导致以讹传讹。
六、毕业后薪水
这个问题不好说，但是现在看来艺术学院挺看中这点，比如一般专业学院的学生毕业后起薪很低只有2-4万美元，但10年后学生的平均薪水能达到20万的学校相当普遍，但UNIV就不一样了，你读完MA，PHD后起薪可能有个4-8万，但是10年后平均薪水还是维持这么多，稍微上涨一些。如果你很看中薪水问题，除了个人因素，还是要考虑学校的。
七、美国艺术留学申请要求
1、语言考试:
本科生必须参加TOEFL考试，分数维持在80-100分，参加SAT考试，1900-2000即可，有些院校不要求SAT考试，具体以学校官网为准。
研究生以上，必须参加TOEFL考试，分数最好不要低于100，越高越好;GRE分数不确定，不是重点参考对象，适当即可;SUB 如果是明确专业的一定要考，最好高分，偏理论的很看这点;GMAT，有些大学有什么艺术管理之类的专业，要求考，这个分数就相对重要了。
2、GPA:
大学的GPA是一块大头，但是专业评价不定，对某些学校意义不大，更何况一半学生可能来自广电，央美这些学校，或者个别著名大学的艺术学院，在哪所学校对录取没有任何影响，排名也不重要，尽量搞个体面的分数不会让对方学校觉得你不学无术。
3、推荐信:
其实推荐信蛮有用的，因为这艺术东西说白了，有人欣赏就好，没人欣赏就不好。最好能找一位德高望重，特别是在美国学校眼里，相对有分量的人来写，不用找自己的老师写，帮助不大。主要是评价你的可发展能力和已经有的成就，不要谈论到对方学校的情况，这点学校很铭感。
4.艺术留学，作品集:
一般学校都要求你提供，建议绘画，摄影，设计这个专业的做一本平面图册，要高精度的，每个作品下配备文字说明，然后可以内置幻灯片或者DVD存储的其他作品。
音乐专业的，一定要录制CD，用中文，英文和第三语言演唱一首，然后无配乐演唱。记得录制CD最好做防伪认证，然后能辅助提交磁带式录音，让学校不会以为你是用电脑编出来的。 如果是谱曲，记得交谱曲创作手稿的扫描件，复印件，录制的磁带。
关于舞蹈，表演专业，一定要把自己公开演出和有分量的演出的现场VIDEO，电视台录制或者学校录制的，加时间码最好这样的做成光盘，VHS发给学校。
再谈谈作品的分量，其实作品就是你的学术成绩反映，真正你能再去读研究生，说明你的艺术能力已经基本走到尽头了，学校只是给你提供一个更专业的环境，让你丰富自己。所以提交的作品不在多，而在于它是否是你最真实的表现，千万不要用别人的作品，一但发现，你以后很难混的。即便你是第二创作者，也要注名。
关于作品，如果是交给学校评审委员会，你就不用操心，多人以投票来决定你的录取，而如果是由专业教授来决定，建议提前给教授联系，并且就作品进行讨论，会把你的思维反映给教授。有些人说，如果得过什么国际大奖就能被录取拿全奖，只能说太片面了，一个学校录取你更多的是看你和学校的方向，和学校培养你是否有意义，而且乱七八糟的大奖太多了，除非是几个顶级大奖，一般学校不会草率，要把心态放正，你没什么牛作品，一样可以去好学校读。
5、PS和论文:
PS主要是谈你的创作思维和创作能力，不要太杂，就对某些方向创作谈，尽量可以渗透人文思考。论文最好偏理论研究，评论性，分析要客观，不需要主观，不要太前卫的观点，还要看对方教授的研究方向与你是否符合。
6、面试:
这点也比较重要了，一般先把作品发过去，教授会主动联系你，你们可以谈论一些话题，让对方对你产生一个立体认识。现在有个好消息是每年美国的几个著名艺术学院都要来上海，北京做宣传，可以提前跟学校联系，如果他们负责招生的主任过来，可以要面试的，自己把握，还是蛮有机会的。也可以和学校接触，了解学校的想法和动态。
7、奖学金:
这点要很遗憾的说，很多艺术学院和大学的艺术专业实际上并不会提供很多的资金帮助。一般会提供助教的机会，需要自己争取，其次可以做一些打工的零活，申请LOAN也是一种方法，有些艺术学校和专业会给国际学生提供资助的，奖学金或学费减免，起码盖特学员每年都会不同程度的获得一些经济鼓励。艺术学院这两年形成了一个观念就是"有钱的人多"，所以为了能到好学校学习，还是需要你有一定的从业经验和工作收入。成功的艺术人士，一般都是先工作后上学的，上学是对自己的思维进行重新定位。另外值得一提的是很多LAC(文理学院)也带研究生教育，但是收人少，一般都有丰富的资助给学生，大家可以参考。比如smith oberlin之类的。
8、选学校:
以自己以后的就业倾向去选择学校会比较好哦，同一个专业，在不同的学校专业的方向也会有些不同的，所以大家要认真去做好学校调研，最好可以去看各大院校的官网，多多了解下比较好。
美国艺术留学大热，这是趋势，也是导向，随着申请美国艺术留学的成功案例越来越多，以及毕业之后就业前景“一片光明”，也就说明了越来越多的人对美国艺术留学的认可。
